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519 ドキュメンタリー叢書『ジョナス・メカス論集 映像詩人の全貌』 編＝若林良、吉田悠樹彦、金子遊
500 埼玉県立近代美術館『版画の景色 現代版画センターの軌跡』展 図録 発行：埼玉県立近代美術館
472 『瀧口修造展 III・IV 瀧口修造とマルセル・デュシャン』図録
470 塩見允枝子『パフォーマンス作品集 フルクサスをめぐる50余年』サイン本
449 『福井の小コレクター運動とアートフル勝山の歩み―中上光雄・陽子コレクションによる―』図録
379 オリジナル版画入り『The Prints of ARATA ISOZAKI, 1977-1983』（普及版） 磯崎新
368 『ポップ・アートの神話 アンディ・ウォーホル展』図録
359 『奈良美智24歳×瑛九24歳 画家の出発』展カタログ
167 『現代美術の父 瑛九』展図録 銅版入り特装版・限定150部 瑛九
160 辻邦生・文『宮脇愛子銅版画集 1980』 辻邦生 宮脇愛子
150 『資生堂ギャラリー七十五年史 1919〜1994』 富山秀男監修
96 『植田実の編集現場―建築を伝えるということ』 花田佳明 塚本由晴 他
27 版画掌誌「ときの忘れもの」第05号 A版-A ジョナス・メカス ランズベルギス 日和崎尊夫 谷川渥
25 版画掌誌「ときの忘れもの」第04号 A版 北郷悟 三上豊 内間安王星 水沢勉
21 版画掌誌「ときの忘れもの」第02号 A版 磯崎新 山名文夫 植田実 山口昌男 西村美香 渡部豁
19 版画掌誌「ときの忘れもの」第01号 A版 小野隆生 高橋睦郎 三上誠 松永伍一 松本育子
15 『アンディ・ウォーホル展 1983〜1984』オリジナル版画入り図録 アンディ・ウォーホル
9 『トリシャ・ブラウン――思考というモーション Trisha Brown――Motion of Thought』 岡崎乾二郎監修
2 石山修武・文と絵 磯崎新・写真『石山修武画文集 境界線の旅』オリジナル銅版画2点入り 石山修武 磯崎新
カタログ：新着順
110 - 『植田正治と仲間たち』サイン本
植田正治 蔦谷典子 米子市美術館 1992年 29.7x21.0cm 207P
図版241点（うち植田正治 Shoji UEDAは50点） テキスト：植田正治、蔦谷典子
SOLD OUT
111 - 『植田正治作品展〜砂丘劇場』図録
植田正治 Shoji UEDA JCIIフォトサロン 1992年 24.2×25cm 75P
JCIIフォトサロン「植田正治展〜砂丘劇場」(1992年)図録
SOLD OUT
113 - 『文藝春秋デラックスNo.23 版画名品集 日本の抒情』1976年3月号
文藝春秋 昭和51年 A4判 162P
図版多数 創作版画・新版画・現代版画の名作特集：長谷川潔 棟方志功 恩地孝四郎 橋口五葉 山本鼎 藤田嗣治 竹久夢二 小村雪岱 関野準一郎 永瀬義郎 池田満寿夫 斎藤清 伊東深水 川上澄生 森義利 田中恭吉 谷中安規 駒井哲郎 関根伸夫 古沢岩美 加納光於 逸見享 畦地梅太郎 北岡文雄 織田一磨 川西英 山口薫 浜口陽三 中林忠良 加山又造 戸張孤雁 他
テキスト：伊藤信吉 大島清次 青江舜二郎 小野忠重 水上勉 黒柳徹子 松永伍一 新井弘一 黒川紀章 飯沢匡 細江英公 志茂太郎 大田耕士 武井武雄 高尾亮一 陳舜臣 他
作者略歴 日本の版画を知る名著10冊（百目鬼恭三郎）
SOLD OUT
114 - 『国立国際美術館 所蔵作品選』2004年版
島敦彦 中井康之 他 国立国際美術館 2004年 Ｂ5判 287P
図版多数 過去の展覧会一覧1977〜2004 作家索引（約200人）
靉嘔 青木野枝 安斎重男 泉茂 磯辺行久 ウォーホル 瑛九 O Jun オノサト・トシノブ イリヤ・イカバコフ 草間彌生 駒井哲郎 ジョージ・シーガル 菅井汲 高松次郎 瀧口修造 難波田龍起 イサム・ノグチ 元永定正 森村泰昌 山口長男 山田光 横尾忠則 吉原治良 吉原英雄 若林奮 アルマン トニー・クラッグ デュシャン ルチオ・フォンタナ ベルント＆ヒラ・ベッヒャー マン・レイ 他
SOLD OUT
117 - 『古本屋奇人伝』
青木正美 1993年 東京堂出版 250P
初版 カバー 帯
明治堂書店・三橋猛雄 キヌタ文庫・永島冨士雄 蒐文洞・尾上政太郎 山王書店・関口良雄 ペリカン書房・品川力
SOLD OUT
121 - 『展覧会 うらかたの記ー新聞社文化事業・一担当者の30年ー』
立石亥三美 北辰堂 1995年 255P
初版 カバー 表紙：平山郁夫
「アンネの日記」展 ウォーレスを世に出すまで 他
SOLD OUT
122 - 『自動車伝来物語』
中部博 集英社 1992年 Ｂ６判 221P
初版 カバー 帯
＊日本の道を最初に走ったのはアメリカ車？ヨーロッパ車？ 世界一のクルマ大国ニッポン誕生秘話
SOLD OUT
123 - 『東京文学散歩 第一巻 隅田川 』
野田宇太郎 小山書店 昭和33年 315＋索引10P
函 巻末索引10ページ(人物 書名と作品 地名 新聞、雑誌と出版社 学校、会と団体 墓と碑 橋、川、山と海 建物 神社と寺）
＊昭和34年３月29日付新聞切り抜き＜宙に迷う「海潮楼」跡＞入り
SOLD OUT
128 - 『マン･レイ展―まなざしの贈り物』図録
マン･レイ 資生堂 2004年
函入り 未開封（新品） 箱の中にカタログ、ジグソーパズル、バッチのセット入り
贈り物にどうぞ（プレゼント用包装承ります）
HOUSE OF SHISEIDO で開催された展覧会図録 ファッション写真家としての作品にスポットを当てた
SOLD OUT
129 - 『山本丘人初期作品展 抒情の原点』図録
山本丘人 草薙奈津子 他 資生堂企業文化部 1992年 B5判 64P
図版多数 監修：草薙奈津子 テキスト：草薙奈津子「山本丘人の初期画業」「作品解説」 山本由美子「父丘人との想い出」 福原愛子「一枚の写真」 海野弘「山本丘人とモダン上野」 綿貫不二夫「山本丘人と資生堂ギャラリー」 略年譜 出品目録（23点） 編集：資生堂企業文化部、アルス・マーレ企画室
＊1991年から開催されたシリーズ企画＜資生堂ギャラリーとそのアーティスト達＞の第２回展図録
＊山本丘人は1932（昭和7）年７月、銀座・資生堂ギャラリーで初個展を開催、そのときの出品作のいくつかは資生堂初代社長・福原信三とその兄弟らが購入し、32歳の日本画家のデビューを支援した
1,000円/ 税込価格 1,100円
131 - 『客はアートでやって来る』サイン本
山下柚実 東洋経済新報社 2008年 239P
初版 カバー 帯 73％がリピーターとなる奇跡の温泉宿。菅木志雄などの現代アートを取り入れ、寂れた那須の温泉街に新風を吹き込んだ板室温泉・大黒屋旅館の室井俊二の軌跡を描く
著者：http://www.yuzumi.com/
1,600円/ 税込価格 1,760円
133 - 『ビアズレイの芸術と系譜』
関川左木夫 東出版 昭和55年 183P
改訂版 カバー 目次（抄）：ビアズレイ芸術と輸入の初期 橋口五葉 戸張孤雁と近藤浩一路 「月映」の画家（恩地孝四郎 田中恭吉 藤森静雄） 資生堂の画家（矢部季 小村雪岱 山名文夫と山六郎） 谷中安規
SOLD OUT
134 - 『東京おもかげ草子 』
佐野都梨子 東京新聞出版局 1975年 214P
ビニールカバー、カバー 帯 目次（抄）：御維新の江戸 日露戦争の頃 消えた商売 乗り物往来 関東大震災
＊原題「維新から東京へ 母娘の見た東京」
SOLD OUT
135 - 『夢二は旅人ー未来に生きる詩人画家』
秋山清 毎日新聞社 1978年 Ａ５判 238P
初版 カバー 目次（抄）：対談／青春の土の匂い、竹久夢二（秋山清・森本哲郎）、竹久夢二と恩地孝四郎（秋山清・恩地三保子） 榛名山産業美術学校について
SOLD OUT
136 - 『美の狩人』
梅野隆 西田書店 1986年 Ａ５判 157P
初版 カバー 帯（破れ） 在野の批評、在野の蒐集（帯より） 目次（抄）：はじめて買った絵ー靉光 再会ー阿以田治修 本郷団子坂の店ー今西中通 掘り出しの話ー山本鼎 他、
谷中安規 ホドラー 山崎省三 中村忠二 吉田卓 野口謙蔵 原撫松 上野山清貢 板祐生 橋本平八 新海竹蔵 井垣嘉平 坂本繁二郎 古賀春江 鳥海青児
＊著者は画廊「美術研究藝林」を経営、現在は長野県・東御市梅野記念絵画館館長
SOLD OUT
137 - 『Josef Albers, Son oeuvre et sa contribution a la figuration visuelle au cours du XXe siecle』
Eugen Gomringer, Josef Albers ジョゼフ・アルバース Dessain et Tolra 1972年 205P
仏文 カバー傷 本文は良好 アルバースのシルクスクリーン16点入り
◆ジョゼフ・アルバース：現代の幾何学的抽象絵画に多大な影響を与えた現代美術作家。カラー・フィールド・ペインティングやミニマリズムなどの確立に大きな役割を果たした。自然から切り離された人工的な四角形を用い、色面に対する関係性を知的に追求し続けた。
SOLD OUT
138 - 『戦後版画の創世期 1945〜1956』展図録
現代版画センター 1979年 B5判 64P
テキスト：針生一郎「戦後版画の出発点」 収録作品：17作家の版画図版132点 各作家の略歴及び戦後12年間の年譜を収録
1979年に豊田・美術館松欅堂、大阪・梅田近代美術館、東京・ミキモト他で開催された展覧会の図録。
表紙：山口薫「朝昼晩」（1955年 リトグラフ 限定100部 刷り・女屋勘左衛門）
出品作家：恩地孝四郎、長谷川潔、北川民次、平塚運一、福沢一郎、岡鹿 之助、棟方志功、海老原喜之助、山口薫、品川工、浜口陽三、小野忠重、瑛九、浜田知明、駒井哲郎、利根山光人、泉茂。
◆日本の現代版画の流れを捉えたときに、池田満寿夫らが輩出する東京国際版画ビエンナーレが開催されたのが1957年（昭和32年）ですから、その以前の約10年間を「戦後版画の創成期」としてとらえ、この時期に制作された版画を中心に、17人の作家を選んだ企画展図録です。1979年に現代版画センター主催で、銀座・ミキモトほかで開催されました。
・・・・「現代美術の低迷が言われる中、戦後版画の流れをふり返り、全ての可能性を内包していたにちがいない胎動期の作家と作品を、現代美術の一源流をさぐるという観点から17作家を選び展観する所以です。この1945年から、 1956年までの時期は、明治以来の創作版画運動の伝統と、1957年の東京国際版
画ビエンナーレに始まる現代版画の新しいうねりとの狭間に位置し、戦中の抑圧からの解放と、戦後の価値観の激変によって、美術界全体が再編と草創の雰囲気に中にありました。（中略）
このような創成期に、恩地、棟方等の創作版画以来の作家たちが活躍する一方、戦前の前衛美術運動の流れに位置する福沢、山口、瑛九等が魅力ある石版画を生み出し、創作版画の職人的世界から、 版画が現代美術の一ジャンルとして、大きく展開する動きを準備したのでした。ここに選ばれた17作家は、世代も隔たり属したグループも異なりますが、 誰もが必死だったあの時代に生き、描いたという共感が作品の中から伝わってきます。それらは現代に生きる私たちへの貴重な贈りものであり、観る人々に新鮮な驚きと示唆を与えるものと信じます。」（「ごあいさつ」より抜粋）
139 - 『リルケとフォーゲラー展』図録
ギャラリー譚詩舎 2008年
山梨県清里・「ギャラリー譚詩舎」で開催された展覧会図録
「二十世紀前半は史上希にみる激動の時代だった。とりわけドイツ語圏は、第二帝政興隆期、第一次世界大戦、ワイマル共和国時代、そしてナチ独裁制時代、第二次世界大戦と、社会はほとんど十年単位で目まぐるしく、しかも根こそぎ変化するというありさまだったから、この時期を生きてゆく詩人や芸術家はだれしも社会の激流に翻弄されて苦しみ悩んだ。たいていの人は５年ないし10年ぐらい表舞台で活躍すると消えてゆくというふうに、文学・芸術の担い手も激しく交代した。その間にあって、時代の変化に対応して自らも変貌しながら自分の存在を貫いたのは小説家トーマス・マンと演劇人ベルトルト・ブレヒトだけといってよい。詩人にはそういう存在は見当たらないが、さしずめリルケが長生きしたとすれば、その二人と肩を並べる仕事をしたかもしれない。しかし反ナチズム色の弱い、壮大な内面世界の構築を推し進める方向のものとなったであろうと想像される。ところでフォーゲラーについてはどうだろう。彼は時代の変化に対応して自らも変貌しながら自分の存在を貫いた人だったといえるのか。あるいは、フォーゲラーの人生は錯誤の連続だったのだろうか。」（神品芳夫 「リルケとフォーゲラー」より）
1911年（明治44年）12月、雑誌「白樺」はハインリッヒ･フォーゲラー特集号を出し、柳宗悦が「フォーゲラーの芸術」という題の評論によって、フォーゲラーを日本に紹介しました。そのとき口絵に使われたのは「春」（1896年）でした。
今夏、ギャラリー譚詩舎では、ハインリッヒ・フォーゲラーの初期のエッチングを展示し、かつて詩人ライナー・マリア・リルケも一時期、共に過ごしたことのある、20世紀末の北ドイツの芸術家村ヴォルプスヴェーデからの清澄な風を、八ヶ岳山麓の清里高原へと呼び込みます。そしてその時代と、集った芸術家たちのその後の生涯と作品に思いを馳せ、今日に続く芸術たちの存在の意味を問いたいと思います。
（展覧会案内より）
SOLD OUT
140 - ウィトゲンシュタインの建築（新版）
バーナード・レイトナー編／磯崎新訳 青土社 2008年 184P
1989年刊行書の復刊
新版のための訳者あとがき
はじめてこの建物の前に立ったのは一九六八年のこと。ミラノで五月革命の余波にまきこまれ、パリへは行けずウィーンを廻った。このときハンス・ホラインがストンボロウ邸が売りに出されているといって一緒に見に行った。勿論なかには入れてくれなかった。
しばらくして、ジョナス・メカスの『リトアニアへの旅の追憶』（一九七二）にその内部の光景が記録されていることが話題になった。私は見る機会がなかった。それでもバラバラの情報があったのか、私は『表現の構造について』（『岩波講座 文学1文学表現とはどのような行為か』一九七五、岩波書店）でウィトゲンシュタインの「いえのかたちをした論理」について書いた。
その参考のためだったかどうか、前後の記憶がおぼつかないけど、この『ウィトゲンシュタインの建築』の逐語訳をしてあった。それが多木浩二さんの手に渡って、十年余りのちにこの本になった。そのあたりのことは、『栖（すみか）十二』（一九九九、住まいの図書館出版局）のなかの第八信「ストンボロウ邸」のなかでふれてある。
いまでは『建築家・ルートウィッヒ・ウィトゲンシュタイン』（Ludwig Wittegenstein, Architect by Paul Wijdeveld, The MIT Press,1994）など、数多くの研究書があらわれている。だか、このバーナード・レイトナーの本が出版されたときの清冽な印象をこえるものはまだない、と私は思う。誰もが引用する『論理哲学論考』の箴言、「―およそ語られうることは、あきらかに語られうる。そして語りえないことがらについては沈黙しなければならない。」を、そっくり本のかたちにしているからだ。正確な図面と写真だけがあって、余分なものがいっさいはぶかれている。そんなわけでこの「あとがき」も無用だと思うけど、四〇年前にうすよごれた箱型の物体を見上げたときの記憶に免じて蛇足をお許し願いたい。
二〇〇八年五月 磯崎新（あとがきより）
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141 - 『洲之内徹が盗んでも自分のものにしたかった絵』
洲之内徹
洲之内さんが亡くなったのは1987年（昭和62）10月、享年74でした。
ご存知ように生前の洲之内さんは銀座で現代画廊を経営しており、文章家としても『芸術新潮』に長期にわたりエッセイを連載され、多くのファンに囲まれていました。
今回出版された本には、佐藤哲三、梅原龍三郎、松本竣介、海老原喜之助、野田英夫、浅井忠、難波田龍起、萬鉄五郎、靉光、恩地孝四郎、吉岡憲、青木繁、北脇昇、長谷川利行、藤牧義夫、村山槐多など近代日本美術史を彩った作家たちに混じり、小野隆生作品も掲載されています。いわゆる「洲之内コレクション」といわれる作品群です。
＊図版は本書の156〜157ページに掲載された小野隆生の「少年（1976）」（左）と「記憶（1977）」の2点。
1976年5月24日〜6月2日の会期で小野隆生の初個展が洲之内徹経営の銀座・現代画廊で開催されました。
その当時の小野先生については、『芸術新潮』に連載された「気まぐれ美術館」に洲之内さんが詳しく書いているのでここでは触れませんが（新潮文庫『帰りたい風景 気まぐれ美術館』参照）、小野隆生の出発点が現代画廊にあり、その頃の作品を洲之内さんは死ぬまで自分のアパートに保管していました。没後それらは、他の作品とともに洲之内コレクション「気まぐれ美術館」として一括して宮城県美術館に収蔵されました。
1994年開催の宮城県美術館の「洲之内コレクションー気まぐれ美術館ー」図録には146点が収録されていますが、小野隆生作品は洲之内さんが最後まで手放さなかった、つまり盗んでも自分のものにしたかった絵ということになるでしょうか。
洲之内コレクションの一点「記憶」は姉弟らしき二人が描かれていますが、小野先生の記憶によれば同じようなモチーフの作品を当時８点ほど制作したようです。
SOLD OUT
142 - 『写真を愉しむ』
飯沢耕太郎 岩波書店 2007年
岩波新書 新赤版 １１０６
飯沢耕太郎／著
ISBNコード 978-4-00-431106-5
(4-00-431106-3)
税込価格 777円
頁数・縦 ２１２，９Ｐ １８ｃｍ
2007年初版 目次
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
はじめに
I 見る愉しみ―写真展を体感する
1写真展に行ってみよう
2写真ギャラリーを回る
3美術館と写真
4インターネットという新しい場
5「見る」から「見せる」へ
II 読む愉しみ―写真集を読み解く
1写真集とは何か？
2写真集の歴史
3写真集の形式
4こんな写真集もある
III 撮る愉しみ―写真を使って表現する
1写真を撮るということ
2写真家になるには
3ポートフォリオをまとめる
IV 集める愉しみ―写真コレクションを作る
1写真とコレクション
2写真作品を集める
3写真オークションに参加する
デジタル時代の写真の愉しみ―あとがきに代えて
必見写真集―ベスト八冊ガイド
参考図書一覧
写真ギャラリー・美術館ガイド
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
写真コレクションの手引きとして入門書的な新書ですが、「見る」「読む」「撮る」「集める」という四つの視点から写真を取り上げています。非常にわかりやすい文章で、大事なポイントはきちんとおさえてある。さすが写真評論の第一人者ですね。
写真関係の入門書は数々あれど、＜コレクションする＞点に重点をおいたものは余りありません。
SOLD OUT
145 - 『SUGAI』オリジナル・リトグラフ2点付特装本
菅井汲 ジャン＝クラランス・ランベール リブロポート 1991年
函付 テキスト：ジャン＝クラランス・ランベール 訳：永盛克也
特装版：限定99部（42/99）
挿入作品
1)「作品」リトグラフ 23×16cm 限定99部 鉛筆サイン
2)「作品」リトグラフ＋エンボス 26.5×20cm 限定99部 鉛筆サイン
◆菅井汲(すがい くみ）は、1919年兵庫県生まれ、本名・貞三。
18歳で阪急電鉄宣伝課に入りデザイナーとして活躍、プロ野球の阪急ブレ−ブスのマークや、戦後初めての甲子園野球大会のポスターなど制作した。はじめ中村貞以に日本画を学び画家を志すが、52年フランスに渡り、以後晩年までパリに暮らした。渡仏後はクラヴェン画廊での個展が大きな反響を呼び、たちまちパリ美術界のスターとなる。55年から版画制作を開始し、リトグラフ、銅版、シルクスクリーンなど生涯に約400点を制作した。59年リュブリアナ国際版画展、65年サンパウロ・ビエンナーレ最優秀賞など数多くの国際展で受賞した。
1996年日本で死去。没後、東京都現代美術館他で大回顧展が開かれ、単身で世界に挑み、成功をかち得たこの作家の存在の大きさにあらためて感銘を受けた人も多いでしょう。
146 - 『菅井汲版画集 オリジナル・リトグラフ2点付 特装本』
菅井汲 大岡信 美術出版社 1970年
無綴じ 状態はほぼ良好。テキスト：大岡信 図版：カラー26点、モノクロ14点
特装版限定80部（34/80）
挿入作品
1)「太陽と地球」 1969年 リトグラフ 34×25.7cm 鉛筆サイン うすシミあり
2)「朝」 1969年 セリグラフィ 34×25.7cm 鉛筆サイン 状態良好
◆1970年に美術出版社から刊行された豪華作品集です。スピード狂だった菅井先生は、67年愛車を運転して交通事故、瀕死の重傷を負いましたが奇跡的に回復します。その直後に制作された２点の美しいオリジナル版画が挿入されています。
◆菅井汲(すがい くみ）は、1919年兵庫県生まれ、本名・貞三。
18歳で阪急電鉄宣伝課に入りデザイナーとして活躍、プロ野球の阪急ブレ−ブスのマークや、戦後初めての甲子園野球大会のポスターなど制作した。はじめ中村貞以に日本画を学び画家を志すが、52年フランスに渡り、以後晩年までパリに暮らした。渡仏後はクラヴェン画廊での個展が大きな反響を呼び、たちまちパリ美術界のスターとなる。55年から版画制作を開始し、リトグラフ、銅版、シルクスクリーンなど生涯に約400点を制作した。59年リュブリアナ国際版画展、65年サンパウロ・ビエンナーレ最優秀賞など数多くの国際展で受賞した。
1996年日本で死去。没後、東京都現代美術館他で大回顧展が開かれ、単身で世界に挑み、成功をかち得たこの作家の存在の大きさにあらためて感銘を受けた人も多いでしょう。
147 - 『靉嘔版画全作品集「虹」1954-1982増補版』
久保貞次郎編 靉嘔 Ay-O 叢文社 1982年 29.7×22.7cm 303P
テキスト：久保貞次郎 靉嘔 図版：モノクロ 156点、カラー 295点 収録リスト 略年譜
＊1979年に刊行された同名の作品集にその後制作された作品を加え、1982年までの版画作品のカタログ・レゾネとして新たに刊行された。それぞれの作品に靉嘔自身が詳細な解説を加えていて、作品を理解する上で非常に良い資料になっています。
残念ながら出版社が倒産してしまい、いまや入手困難なカタログ・レゾネです。
◆靉嘔（あいおう）は、1931年茨城県生まれ、東京教育大学卒。デモクラート美術家協会に参加し画家としての出発点で瑛九に大きな影響を受ける。デモクラートの解散声明は靉嘔が起草した。58年渡米し、ニューヨークにアトリエを構える。62年前衛集団「フルクサス」に参加。66年ベネチア・ビエンナーレ出品。69年ジャパン・アート・フェスティバル大賞をはじめ、現代日本美術展、東京国際版画ビエンナーレ、サンパウロ・ビエンナーレなど多くの国際展で受賞。90年日本芸術大賞、95年紫綬褒章受章、日本を代表する現代美術作家として活躍。「虹の靉嘔」と言われる鮮やかな画面構成は国際的にも高い評価を受けている。
SOLD OUT
148 - 『砂丘・子供の四季』サイン本
植田正治 朝日ソノラマ 1978年 20.7x21.7cm
テキスト：山岸章二、草森紳一 図版93点 植田正治直筆サイン入り
＊1978年に朝日ソノラマからソノラマ写真選書11として出版されたもので、「童暦」をもとにして、砂丘シリーズの代表作と合わせ1948年から1975年の作品を収録しています。
下に掲載するのは、収録作品の一つで、オリジナル・プリントが2008年に開催したときの忘れものの「植田正治写真展」に出品したのでご紹介します。
「童暦」は、1971年に中央公論社から「映像の現代」第3巻として出版された写真集のタイトルです。1955年頃から1970年頃までに撮影され、写真誌等で発表されてきた作品をまとめたもので、植田正治のフィールドである山陰の自然の中で子供たちの姿を四季を通して捉えたシリーズです。
紹介する作品は、その「冬」からの1枚です。畑の中の一本道、どなたも東山魁夷の1950年の作品「道」を連想されると思います。植田正治ももしかすると「道」を見ていたかもしれません。しかし、東山の道の両脇にあるのは青々とした夏草で、日差しさえ感じさせる一方、植田の道の両側は既に葉のなくなった桑畑で、まっすぐに伸びた白い道の彼方には、マントでも羽織っていそうな二つの影があり、寒風の冷たさを感じます。形は似ても、その印象はまるで異なる作品です。
植田正治は暗室作業を楽しんで行っていました。この作品についても、焼くたびに両脇の畑の焼きこみ具合や、道の白さが違っていて、1枚として同じプリントはないそうです。
SOLD OUT
149 - 『没後15年 銅版画の詩人 駒井哲郎回顧展』図録
駒井哲郎 資生堂 1991年 26×18cm 63P
収録図版：85点（油彩、水彩、銅版、木版、モノタイプ） テキスト：中林忠良、野見山暁治、駒井美子、福原義春、中村稔、河合晴生、 解題：綿貫不二夫 出品リスト 年譜
企画・編集：資生堂企業文化部、アルスマーレ企画室 デザイン：ディスハウス（北澤敏彦）
＊シリーズ企画＜資生堂ギャラリーとそのアーティスト達＞の第1回展図録
◆「銅版画の詩人」と謳われた駒井哲郎（こまい てつろう 1920〜1976年）は、戦後の荒廃した中でいち早くサンパウロビエンナーレ展で受賞し、棟方志功とともに「版画王国日本」を世界に知らしめた功労者である。若くして日本版画界のスター的存在となり、その後の現代版画をリードし、多くの俊秀を育てた。
東京芸大教授のまま56歳の若さで死去したが、駒井の初個展は1953（昭和28）年に銀座の資生堂ギャラリーで開催された。このカタログは、ゆかりの資生堂が没後15年を記念して1991年に開催した回顧展の美しい図録である。従来のカタログと異なり、モノタイプやカラー銅版など、「色彩画家」としての駒井の側面を強調した内容になっている。
詳しい略歴は、http://www.tokinowasuremono.com/editiong/9komai.html をご参照下さい。
また世田谷美術館の駒井哲郎展カタログに執筆した私の拙文、
http://www.tokinowasuremono.com/essayg/komai01.html も併せてお読み下さい。
1,000円/ 税込価格 1,100円
150 - 『資生堂ギャラリー七十五年史 1919〜1994』
富山秀男監修 資生堂 1995年 Ａ４変型(30.5×23cm) 736P
編集：資生堂企業文化部 発売：求龍堂 制作：(有)ワタヌキ 収録図版約2,500点 収録展覧会約3,000
展
編纂委員：阿部公正、飯沢耕太郎、海野弘、五十殿利治、田中日佐夫、富山秀男、横山勝彦、
執筆：赤木里香子、秋山正、阿部公正、飯沢耕太郎、石川毅、海上雅臣、海野弘、大井健地、大泉博一郎、大河内菊雄、大谷省吾、大屋美那、五十殿利治、金子賢治、河田明久、菊屋吉生、北川太一、栗原敦、小池智子、佐々木繁美、島田康寛、清水勲、清水久夫、白石和己、菅原教夫、巣山健、田中日佐夫、富山秀男、中村圭介、中村誠、野地耕一郎、林洋子、福原義春、藤森照信、藤谷陽悦、増野恵子、松永伍一、六岡康光、村上公司、諸山正則、矢口國夫、柳沢秀行、山本武夫、横山勝彦、吉田漱、綿貫不二夫、
◆我が国で最も長い歴史を持つ資生堂ギャラリーの歩みと、そこで開催された展覧会の記録を開催当時の資料によって正確に復元したドキュメントである。
美術、写真、工芸、建築、演劇、舞踊、服飾、文芸、デザインなど、あらゆる文化の流れを一望できる。展覧会開催当時の原資料徹底的に渉猟、網羅。今まで不十分だった戦時中の芸術家たちの活動など美術史の空白をも埋める資料性の高い厚い一冊。
大正8年から75年間に展覧会を開催した作家や、主催者・後援者、さらに展評等を執筆した人物は約五千名にのぼり、主催・後援団体は六百余あるが、そのすべてを本文記録編に収録した。特に個展や二人展を開いた約千名については有名無名を問わず略歴を記載し、資生堂を拠点としたグループ・団体については結成の経緯、構成メンバーについても詳述した。どんな作品を発表したかについても作品名はもちろん、図版を豊富に収録してる。
また重要な展覧会や埋もれた作家については、46名の専門研究者がコラムや解説約 190本を執筆しており、読み物としても充分な内容を持っている。資生堂の記録のみならず書誌事項に重点を置いた「関連年表」は一般読者のみならず、研究者にとって便利なものとなるに違いない。
本書には多彩で幅広い分野の人々とグループ・団体が数多く登場するが、それらに関して細大漏らさず、一万件をこえる完全な索引が巻末にまとめられており、美術史研究には欠かせない。
詳しくは、下記をご参照下さい。
http://www.tokinowasuremono.com/essayg/shiseidou01.html
151 - 『元永定正 ハンドブック』
金関寿夫 高橋亨 現代版画センター 1980年 22×11cm 59P
図版・写真：38点（モノクロ）
金関寿夫「こんな絵を描いたやつの顔見たい、元永定正のこと」、
高橋亨「元永定正のファニーアート」、元永定正 略歴
SOLD OUT
152 - 『ONOSATO オノサト・トシノブ』
オノサト・トシノブ 南画廊 1964年 30.2×21cm 44P
発行：南画廊 発売：美術出版社 カラー図版14点、モノクロ図版4点
テキスト：久保貞次郎、瀧口修造、オノサト・トシノブ
パラフィン破れ、多少の経年変化はありますが、概ね良好
◆戦後の現代美術を画商として主導した志水楠男の南画廊が発行したオノサトの画集です。
「あなたはなぜ『円』をえがくかと、時々質問をうけるのであるが、私自身では、これほどあたりまえなことはないではないかと思うのである。（中略）『円』は、私にとって目的でも、主題でもないようである。」というオノサト自身のことばが印象的です。
◆オノサト・トシノブ（おのさと としのぶ）は、1912年長野県生まれ、本名・小野里利信。
10歳のとき群馬県桐生に移り住む。津田青楓洋画塾に学ぶ。日本の抽象美術の先駆者として、親友の瑛九らとともに戦前、戦後と前衛美術の道を歩み続けた。35年黒色洋画展を結成、38年には自由美術家協会会員となる（〜56年、以後無所属）。41年に一兵卒として出征、戦後のシベリア抑留を経て48年に帰国。64年、66年にはヴェネツィア・ビエンナーに日本代表として出品、国際的にも高い評価を獲得した。
油彩の他、約200点の版画作品（リトグラフ、シルクスクリーン）も残した。東京国立近代美術館など多くの美術館に作品が収蔵されている。生涯、円を描き続け86年死去。
SOLD OUT
153 - 『生誕100年記念 ヘンリー・ミラー絵画展』図録
ヘンリー・ミラー ブンユー社 1991年 29.5×22.0cm 127P
軽い折れあり 監修：久保貞次郎 カラー図版170点
＊1991年にヘンリー・ミラーの生誕100年を記念して東京、福岡、静岡を巡回した展覧会のカタログ。
◆ヘンリー・ミラー Henry Miller（1891-1980）は、「北回帰線」（1934）「南回帰線」（1938）などで知られるアメリカの作家。自伝的であからさまな性描写が多かった両「回帰線」はアメリカ国内では1960年代まで発禁となっていたが、アメリカで最も広く読まれている作家となった。彼の描く水彩画や版画も高く評価されており、日本でも展覧会が開催され、画集を残している。
1,000円/ 税込価格 1,100円
154 - 『ヘンリー・ミラー絵の世界』
ヘンリー・ミラー 叢文社 1981年 29.6×22.8cm 137P
第2版 編集：久保貞次郎、荒地かおる 図版：カラー26点、モノクロ48点
テキスト：大江健三郎、福沢一郎、久保貞次郎
＊色彩豊かなヘンリー・ミラーの水彩・版画作品を集めた画集
◆ヘンリー・ミラー Henry Miller（1891-1980）は、「北回帰線」（1934）「南回帰線」（1938）などで知られるアメリカの作家。自伝的であからさまな性描写が多かった両「回帰線」はアメリカ国内では1960年代まで発禁となっていたが、アメリカで最も広く読まれている作家となった。彼の描く水彩画や版画も高く評価されており、日本でもファンが多く展覧会が開催され、画集も出版されている。
1,500円/ 税込価格 1,650円
155 - 『ヘンリー・ミラー水彩画展』図録
ヘンリー・ミラー 町田市立国際版画美術館 1987年 27.5×21.5cm 96P
監修：久保貞次郎
編集：町田市立国際版画美術館・荒川幸枝、箕輪裕
◆ヘンリー・ミラー Henry Miller（1891-1980）は、「北回帰線」（1934）「南回帰線」（1938）などで知られるアメリカの作家。自伝的であからさまな性描写が多かった両「回帰線」はアメリカ国内では1960年代まで発禁となっていたが、アメリカで最も広く読まれている作家となった。彼の描く水彩画や版画も高く評価されており、日本でも展覧会が開催され、画集を残している。
1,000円/ 税込価格 1,100円
157 - 版画入り『ヘンリー・ミラー絵の世界 特装版』限定220部
ヘンリー・ミラー 叢文社 1980年 29.6×22.8cm 137P
編集：久保貞次郎、荒地かおる 収録図版：カラー26点、モノクロ48点
テキスト：大江健三郎、福沢一郎、久保貞次郎
天、小口に経年の少シミありますが、図版は良好です。
挿入版画のコンディションは良好です。
挿入の版画作品 「淋しい婦人」
制作年 1968年
技法 シルク・スクリーン
作品サイズ 28.5×23cm（イメージ）
限定 220部 ペンによる自筆サイン、年記あり
挿入された版画作品は、数奇な運命を辿った。もともとは久保貞次郎（町田市立国際版画美術館初代館長、戦後を代表する大コレクター）により1968年にある画集のために制作された作品だったが、画集の出版が頓挫してしまい、作品だけが完成した。翌年、ヘンリー・ミラーが署名（サイン）したので年記が1969年となっている。このときヘンリー・ミラーの水彩をシルクスクリーンの版下に起こしたのは若き日の池田満寿夫である。いかにも自由奔放なミラーらしいのびやかな線と自由な色彩が印象的な作品である。その後、この作品は長い眠りを経て、1980年に叢文社から出版されたこの「ヘンリー・ミラー絵の世界」特装版に挿入された。
◆ヘンリー・ミラー Henry Miller（1891-1980）は、「北回帰線」（1934）「南回帰線」（1938）などで知られるアメリカの作家。自伝的であからさまな性描写が多かった両「回帰線」はアメリカ国内では1960年代まで発禁となっていたが、アメリカで最も広く読まれている作家となった。彼の描く水彩画や版画も高く評価されており、日本でもファンが多く展覧会が開催され、画集も出版されている。
30,000円/ 税込価格 33,000円
158 - 『実在への飛翔』
オノサト・トシノブ 叢文社 1978年 29.5×22.7cm 139P
編者：久保貞次郎 掲載図版：35点（うちカラー4点）
＊オノサト・トシノブが、1935年から1978年までの間に「みづゑ」「自由美術」「芸術新潮」「美術手帖」などに発表した美術論・芸術論、また瑛九についてなどの45篇の文章を収録。
◆オノサト・トシノブ（おのさと としのぶ）は、1912年長野県生まれ、本名・小野里利信。
10歳のとき群馬県桐生に移り住む。津田青楓洋画塾に学ぶ。日本の抽象美術の先駆者として、親友の瑛九らとともに戦前、戦後と前衛美術の道を歩み続けた。35年黒色洋画展を結成、38年には自由美術家協会会員となる（〜56年、以後無所属）。41年に一兵卒として出征、戦後のシベリア抑留を経て48年に帰国。64年、66年にはヴェネツィア・ビエンナーに日本代表として出品、国際的にも高い評価を獲得した。
油彩の他、約200点の版画作品（リトグラフ、シルクスクリーン）も残した。東京国立近代美術館など多くの美術館に作品が収蔵されている。生涯、円を描き続け86年死去。
SOLD OUT
159 - 『讃歌―美に殉じた人びとへ』サイン本
松永伍一 玲風書房 2006年 19.7×15.8cm(A5変形判) 286P
カラー図版16点 ペンサイン、印 巻末に収録画家の略歴
◆取り上げられている作家／青木繁、坂本繁二郎、関根正二、村山槐多、古賀春江、竹久夢二、佐伯祐三、永瀬義郎、田中恭吉、藤森静雄、長谷川利行、靉光、難波田史男、平野遼、斎藤真一、篠原道生
◆松永伍一(まつなが ごいち) 1930年福岡県生まれ。1957年に上京して以来、文学組織には所属せず執筆活動を続ける。『日本農民詩史』全五巻により毎日出版文化賞特別賞受賞。また絵の個展を20回以上開催している他、文学・民族・美術・宗教など広範囲な評論で知られている。特に子守唄、農民史、キリシタン、古代ガラスの研究家としても著名。著作は約150冊以上。2008年3月3日死去。
2,200円/ 税込価格 2,420円
160 - 辻邦生・文『宮脇愛子銅版画集 1980』
辻邦生 宮脇愛子 現代版画センター 1980年
序文：辻邦生 銅版画6点組（刷り：プリントハウスＯＭ）
シートサイズ：45.0×32.5cm 限定50部 各作品に鉛筆サイン
「作品�機廖‘屡如�6.7×13.4cm Ed.50 Signed
「作品�供廖‘屡如�9.3×9.3cm Ed.50 Signed
「作品�掘廖‘屡如�9.4×10.4cm Ed.50 Signed
「作品�検廖‘屡如�9.2×11.0cm Ed.50 Signed
「作品�后廖‘屡如�15.1×18.1cm Ed.50 Signed
「作品�此廖‘屡如�29.8×12.3cm Ed.50 Signed
◆宮脇愛子（みやわき あいこ）は1929年生まれ。●●●
300,000円/ 税込価格 330,000円
161 - 『アラン・ボヌフォワ FEMMES』
アラン・ボヌフォワ 1988年
番号 080712-46
詩 ピエール・ペレ
画 アラン・ボヌフォワ
作品名 「FEMMES」
制作年 1988年
技法 リトグラフ・水彩
作品サイズ 39.0x29.3x8.5
限定 310部
サイン 自筆サインあり
作品の状態 箱入り。リト15点（カバー含む）、水彩1点、CD入り。カバー角にわずかな破れ。
162 - 『風間完銅版画集 パリ時代 �� 河』
風間完 現代版画センター 1979年 39×29cm
銅版画11点組 限定75部 特製化粧函入り
◆風間完銅版画集『パリ時代』全３巻は、1957年58年のパリ留学時、及び1967年の再渡仏の折、パリのフリードランデル版画研究所にて制作されたエッチング作品を、本画集のために新たに手を加え、さらに1978年に制作された新作３点を加えて全33点を全３巻に編集し、各巻11点組のオリジナル銅版画集として、1978年〜79年にかけて現代版画センターから限定75部刊行したものです。
目次と奥付
作品に捺された風間完のネーム（エンボス）。奥付に作者自筆のサインを入れ、各作品にはサインにかえて作者デザインによるネーム・プレスが捺された。
80,000円/ 税込価格 88,000円
163 - 『風間完銅版画集 パリ時代 �� 道』
風間完 現代版画センター 1979年 39×29cm
銅版画11点組 限定75部 特製化粧函入り
◆風間完銅版画集『パリ時代』全３巻は、1957年58年のパリ留学時、及び1967年の再渡仏の折、パリのフリードランデル版画研究所にて制作されたエッチング作品を、本画集のために新たに手を加え、さらに1978年に制作された新作３点を加えて全33点を全３巻に編集し、各巻11点組のオリジナル銅版画集として、1978年〜79年にかけて現代版画センターから限定75部刊行したものです。
目次と奥付
作品に捺された風間完のネーム（エンボス）。奥付に作者自筆のサインを入れ、各作品にはサインにかえて作者デザインによるネーム・プレスが捺された。
80,000円/ 税込価格 88,000円
164 - 『風間完銅版画集 パリ時代 �� 街』
風間完 現代版画センター 1978年
銅版画11点組 限定75部 特製化粧函入り
◆風間完銅版画集『パリ時代』全３巻は、1957年58年のパリ留学時、及び1967年の再渡仏の折、パリのフリードランデル版画研究所にて制作されたエッチング作品を、本画集のために新たに手を加え、さらに1978年に制作された新作３点を加えて全33点を全３巻に編集し、各巻11点組のオリジナル銅版画集として、1978年〜79年にかけて現代版画センターから限定75部刊行したものです。
1953年（昭和28）朝日新聞の夕刊に連載された小説、邦枝完二『恋あやめ』の挿絵を手がけて以来、挿絵画家として一時代を画した風間完ですが、既に名声を博していたにもかかわらず1957年にパリに留学し、グランド・ショーミエール研究所に2年間在籍し、銅版画を学んだことを知る人は少ないでしょう。ちょうど同じ時期、菅井汲や、野見山暁治もパリに渡っています。その後の活躍は皆さんご存知の通り。私の世代なら五木寛之「青春の門」の挿絵を思い出すでしょう。
目次と奥付
作品に捺された風間完のネーム（エンボス）。奥付に作者自筆のサインを入れ、各作品にはサインにかえて作者デザインによるネーム・プレスが捺された。
80,000円/ 税込価格 88,000円
165 - 『彷書月刊10月号〜特集・画廊回遊』
岡崎球子 菊畑茂久馬 宮田有香 種村品麻 綿貫不二夫 他 2008年
「彷書月刊」は、古本屋さんと古本好きのためにある雑誌である。巻末には古本屋の目録がずらっと掲載されているので古本情報の収集にはもってこいだ。
2008年10月号の特集は『画廊回遊』。
●目次から特集分を書き出してみます。
岡崎球子（岡崎球子画廊）／インタビュー
菊畑茂久馬（画家）／南画廊のこと
三田晴夫（美術評論家）／私の歩いた画廊
宮田有香（国立新美術館研究補佐員）／内科画廊1963-1967
蝦名則（えびな書店）／佐谷さんのこと
沢田妙（イラストレーター）／ルポ 匡画廊（千葉県・佐倉）にて、野原の茶展
種村品麻（スパンアートギャラリー）／ギャラリーライフー画廊春秋からスパンアートギャラリーへ
内藤巽（ヴァニラ画廊）／ヴァニラのオルタナティブ
綿貫不二夫（ときの忘れもの）／画廊亭主のつぶやき
猪羽允（いのは画廊）／「金」と無縁で！！
言水ヘリオ（言水編集室）／情報誌をとおして画廊とかかわる
板橋正子（土日画廊）／彫刻家鈴木正治さんのこと
SOLD OUT
166 - 『現代美術の父 瑛九』展図録 普及版
瑛九 瑛九展開催委員会 発行 1979年 24.0x25.0cm 132P
図版：177点
テキスト：瀧口修造、久保貞次郎、木水育男
新宿・小田急で開催された回顧展図録
1979年6月8日〜6月20日 小田急新宿店小田急グランドギャラリー
4,000円/ 税込価格 4,400円
167 - 『現代美術の父 瑛九』展図録 銅版入り特装版・限定150部
瑛九 瑛九展開催委員会 発行 1979年 24.0x25.0cm 132P
図版：177点
テキスト：瀧口修造、久保貞次郎、木水育男
新宿・小田急で開催された回顧展図録
1979年6月8日〜6月20日 小田急新宿店小田急グランドギャラリー
※銅版（後刷り）1点入り・特装限定150部 スタンプサインあり
「木陰」
1953年 エッチング
限定150部 他にエプルーフ50部
刷り：林グラフィックプレス
この瑛九のオリジナル銅版画は、1979年6月に開催された瑛九展記念カタログ特製版のために刊行されたものです。
用紙はアルシュ、作品には限定番号およびサイン入り（瑛九の自筆サインを印に代行したもの）。
作品右下には今回つくられたQ Eiのエンボスが印されています。
30,000円/ 税込価格 33,000円
168 - 『瑛九 評伝と作品』
山田光春 青龍洞 1976年 22.4x16.2cm 480P
函無し
図版：123点
瑛九の盟友だった画家山田光春が全国をまわり資料・作品を蒐集調査、克明に瑛九の生涯を追った伝記。
目次（抄）：
序章 大いに語ろう
第一章 萌芽期
第二章 展開期
第三章 彷徨期
第四章 再建期
第五章 解放期
第六章 開花期
第七章 結実期
終章 ちょっと隠れていたのだよ
・瑛九略年譜
・瑛九関係文献
・瑛九作品集（一）…作品28点
・瑛九作品集（二）…作品32点
・瑛九作品集（三）…作品32点
・瑛九作品集（四）…作品31点
SOLD OUT
169 - 『瑛九とその周辺』展図録
瑛九 埼玉県立近代美術館 発行 1986年 24.0x25.1cm 128P
図版：146点
テキスト：久保貞次郎、瀬木慎一
出品作家：瑛九、靉嘔、池田満寿夫、泉茂、オノサト・トシノブ、長谷川三郎、早川良雄、細江英公、吉原英雄
埼玉県立近代美術館・宮崎県総合博物館・和歌山県立近代美術館で開催された回顧展図録
埼玉展：1986年6月14日〜8月3日
宮崎展：1986年9月6日〜9月28日
和歌山展：1986年10月4日〜10月27日
目次（抄）：
・あいさつ
・瑛九とその周辺 久保貞次郎
・瑛九という画家 瀬木慎一
・図版
・出品目録
・年譜
・アルバム―瑛九とその周辺
・瑛九著述抄
・参考文献
SOLD OUT
170 - 『瑛九作品展』図録
瑛九 南天子画廊 発行 1969年 23.4x16.9ｃｍ 10P
図版：21点（油彩、素描、フォト・デッサン、コラージュ、リトグラフ、銅版）
テキスト：池田満寿夫
年譜
1969年1月の南天子画廊（会場：文藝春秋画廊）主催『瑛九作品展』の図録
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171 - 『瑛九遺作展』出品目録 1960年
瑛九 福井・瑛九会 発行 1960年 12.8x21.5ｃｍ 三つ折6P
図版：62点
（油絵、フォト・デッサン、リトグラフ、エッチング、水彩、デッサン）
テキスト：海老原喜之助、瀧口修造、山城隆一、泉茂
略歴
瑛九の没後わずか2ヶ月、1960年5月に木水育男らによって福井で開催された初めての遺作展（主催：瑛九会 会場：福井市・繊協ビル）の出品目録。
SOLD OUT
172 - 『瑛九 フォート・デッサン展』出品目録（日本橋・高島屋）
瑛九 1955年 9.7x13.2ｃｍ 四つ折8P
図版：70点
（1936〜1954年にかけて制作されたフォト・デッサン70点の出品リスト掲載＜出品番号、作品名、制作年＞）
テキスト：海老原喜之助、瀧口修造、岡鹿之助
瑛九生前の1955年1月に日本橋・高島屋で開催された展覧会の目録
SOLD OUT
173 - 『Q Ei photo〜dessin 新作発表展覧会目録』1950年
瑛九 1950年 18.2x13.0ｃｍ 12P
写真3枚貼り込み
テキスト：外山卯三郎
瑛九生前の1950年、松坂屋で開催されたフォトデッサン新作展目録で、瑛九によるフォトデッサンの小さな複写写真が表紙を含め3点貼り込んであります。
SOLD OUT
174 - 『詩画集 少年』
吉原英雄 松永伍一 現代版画センター 1977年 31×25cm ●●P
限定85部 詩・松永伍一 吉原英雄のリトグラフ3点、銅版3点入り 各作品に鉛筆サイン有り
100,000円/ 税込価格 110,000円
178 - アントニ・ガウディとはだれか
磯崎新 王国社 2004年 19.5×13.7cm 208P
ガウディ建築は何故日本人に人気があるのか、かくも美しく過剰な造形はどうしてつくられたのか。磯崎新が自らのガウディ体験をもとに作品の真実に迫る。バルセロナ在住35年のガウディ研究家・丹下敏明との語り下ろしも収録。
初版 カバー・帯あり
◆磯崎新（いそざき あらた）
建築家。1931年大分市生まれ。54年東京大学卒業。61年東京大学数物系大学院建築学博士課程修了。63年磯崎新アトリエを設立。代表作に[大分県立中央図書館][岩田学園][福岡相互銀行本店][つくばセンタービル][MOCA―ロサンゼルス現代美術館][バルセロナ市オリンピック・スポーツホール][ティーム・ディズニー・ビルディング][山口県秋吉台国際芸術村][トリノ冬季五輪アイスホッケーメーン会場]他。近年は頻繁にアジアに出向き、多数のプロジェクトに参加している。日本建築学会賞、RIBA賞、朝日賞、ヴェネツィア・ビエンナーレ金獅子賞、他受賞。著書『空間へ』『建築の解体』『手法が』『栖十二』『建築家捜し』など多数。
1,800円/ 税込価格 1,980円
179 - 『美術の解剖学講義』
森村泰昌 平凡社 1996年 19.3×13.2cm 272P
初版第二刷 カバーあり（やや折れ） 帯あり（折れ）
マネやベラスケス、レンブラントらの作品を名画たらしめている意外な事実、美術における「真と偽」あるいは「よし悪し」、愛ある写真を撮るための「アーネスト・サトウの写真術」、そして21世紀の美術のゆくえとは…美術を面白味のないものと考える人のために、古今東西の名作に自分自身を侵入させる作品を発表しつづける著者がわかりやすくレクチャーする。
◆森村泰昌（もりむら やすまさ）
1951年大阪市生まれ。京都市立芸術大学美術学部卒業。1985年ゴッホに自ら扮したセルフ・ポートレート写真を発表、有名絵画の登場人物に扮する「美術史シリーズ」で脚光を浴びる。1988年ヴェネチア・ビエンナーレでアペルト部門に選ばれて注目を集め、海外の展覧会への出品、個展などを行うようになる。「女優シリーズ」「サイコボーグシリーズ」のほか「フェルメール」「フリーダ・カーロ」などのシリーズなどもあり、最近ではヴィデオ作品もも手がける。他にも、映画や芝居などで役者としても活躍している。
SOLD OUT
180 - 『写真を＜読む＞視点』サイン本
小林美香 青弓社 2005年 19.5×13.4cm 232P
初版 カバーあり 帯なし 遊び紙に著者サインあり
新聞・雑誌や広告で消費される写真、戦場の現実を照らし出す報道写真、インターネット上で画像と認識される写真、美術館やギャラリーに展示される写真―私たちを取り囲む写真とどう向き合えばいいのかを、７つの視点からわかりやすくレクチャーする。
SOLD OUT
181 - 『ニコニコ通信』
長嶋康郎 編集出版組織体・アセテート 2005年 16.0×13.9cm 276P
初版 カバーあり 帯あり
本書の元である『ニコニコ通信』の発行部数は現在約20部。著者によって恣意的に選ばれた読者へ直接送り届けられる。中には作家や芸術家など著名人も多い。今回これら読者のコメントを収録。通信の内容は、古道具屋の日常、客の話、漫画・音楽の紹介など。これらが著者の切り口で鋭く繊細に描きとめられている。古道具を巡る人と物との関係を綴った生きざま、回想録、夢のその内容はユーモラスで著者独自の世界が垣間見られる。
◆長嶋康郎（ながしま やすを）
1947年、新潟県に生まれる。（父の実家に疎開中）武蔵野市立第四、小中学校を卒業。私立獨協高校、大学をいずれも補欠にて入学。大学は7年かけて卒業。その間配管工、ロック喫茶手伝い。長男、次男生まれる。1976年ごろ自動車自爆事故、リハビリのつもりで土木作業員などするが、しだいにつかれてきて、1978年国分寺恋ヶ窪近くに古道具屋ニコニコ堂を始める（当初の屋号は「ムサシノニコニコ」）。1990年ころより「ニコニコ通信」不定期にて刊行始める。著書に、よりぬきのニコニコ通信と写真集とを合わせた『古道具ニコニコ堂です』（河出書房新社、2004）がある。
SOLD OUT
182 - 『磯崎新 七つの美術空間』展図録
磯崎新 磯崎新アトリエ 2008年 16.0×16.0cm 128P
2008年4月の群馬県立近代美術館リニューアルオープンを機会に、「七つの美術空間（SEVEN ART GALLERIES）」と題して、磯崎 新の1960年以降の七つの美術館施設を、オリジナル図面、ドローイング、模型、写真などで、構想から実現への全貌が見えるよう構成された展覧会の図録
テキスト：藤江秀一、谷内克聡、吉野弘、中森紫光、制作：印象社
◆磯崎新（いそざき あらた）
建築家。1931年大分市生まれ。54年東京大学卒業。61年東京大学数物系大学院建築学博士課程修了。63年磯崎新アトリエを設立。代表作に[大分県立中央図書館][岩田学園][福岡相互銀行本店][つくばセンタービル][MOCA―ロサンゼルス現代美術館][バルセロナ市オリンピック・スポーツホール][ティーム・ディズニー・ビルディング][山口県秋吉台国際芸術村][トリノ冬季五輪アイスホッケーメーン会場]他。近年は頻繁にアジアに出向き、多数のプロジェクトに参加している。日本建築学会賞、RIBA賞、朝日賞、ヴェネツィア・ビエンナーレ金獅子賞、他受賞。著書『空間へ』『建築の解体』『手法が』『栖十二』『建築家捜し』など多数。
5,000円/ 税込価格 5,500円
183 - 『シリーズ・都市の血肉2 彰化 一九〇六年』
青井哲人 編集出版組織体アセテート 2006年 20.3×13.0cm 128P
初版 帯あり
台湾・彰化、日本植民地時代の都市改造、その背後に生き続ける都市のかたち。散在する路地、家屋の痕跡の復元によって立ち現れる亡霊都市。都市研究界きってのスマート解析者がチャリンコを走り回しつつ縦横に描く都市の諸相。
◆青井哲人（あおい あきひと）
1970年生まれ。1992年京都大学工学部建築学科卒業。1995年京都大学大学院工学研究科博士課程中退。神戸芸術工科大学助手を経て、現在人間環境大学助教授。主な著書に『植民地神社と帝国日本』（吉川弘文館、2005）など。
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184 - 原っぱと遊園地
青木淳 王国社 2004年 19.5×14.0cm 240P
磯崎新アトリエ出身、青木の初めての建築論集
初版三刷 カバーあり 帯あり
あらかじめそこで行われることがわかっている建築（遊園地）から、そこで行われることでその中身がつくられていく建築（原っぱ）へ。潟博物館、ルイ・ヴィトン表参道、青森県立美術館、並びにＨ、Ｓなど一連の住宅で、今最も注目されている著者の初めての建築論集。
◆青木淳（あおき じゅん）
1956年神奈川県生まれ。1980年東京大学工学部建築学科卒業。1982年同大学院修士課程修了。1983〜1990年磯崎新アトリエに勤務。1991年青木淳建築計画事務所設立。
SOLD OUT
186 - 『北郷悟 SATORU KITAGO 2008』北郷悟展カタログ
北郷悟 2008年 24×24cm 23P
銀座・ギャラリーせいほうと、青山・ときの忘れもので開催された「北郷悟展-空から-」の図録
カラー図版16、略歴
会期＝2008年6月23日[月]―7月5日[土]
http://www.tokinowasuremono.com/tenrankag/izen/tk0806/160th.html
1,000円/ 税込価格 1,100円
188 - 『絵画の準備を！ Ready for Painting!』
松浦寿夫 岡崎乾二郎 朝日出版社 2005年 21.0×15.1cm 456P
初版 カバーあり 帯あり
「読者はつねに新鮮な発見に満ちた議論を追いながら、自ずと凡百の美術書をどれだけ読んでも得られぬ知見を得ることができるだろう」（浅田彰氏） いとうせいこう、島田雅彦両氏も絶賛。セザンヌの描く人物の不思議さが、こんなにも生き生きと語られたことがあっただろうか？ 画家にとって上手い／下手とは？ モダニズムがなぜ今要請されるのか？ カントの命題を映画『マン・オン・ザ・ムーン』に重ね合わせ、ベンヤミンの思想を召喚して日本国憲法を論じる。マティス、デュシャン、ポロック、美術と世界、法と暴力……、稀有にして奔放、不羈にしてスリリングな対話は、浅田彰氏をして「この本を読まずしていま作品を制作し鑑賞することができると思う者は、よほどの天才でなければサルである」と言わしめた。2002年セゾンアートプログラムから刊行され、大きな話題となった旧版はすでに絶版。今回、新規の対談五万字を第九章として増補した。新たに加えられた脚注は五百を数え、掲載図版は三百点に上る。全面的に著者の校閲を経た決定版。岡崎乾二郎装幀。
◆松浦寿夫（まつうら ひさお）
1954年東京都生まれ。画家、批評家。東京大学大学院人文科学研究科博士課程修了。現在、東京外国語大学教授。西欧近代絵画の歴史／理論を研究すると同時に、絵画制作活動を続け、なびす画廊などで個展多数。
◆岡崎乾二郎（おかざき けんじろう）
1955年東京都生まれ。美術家。現在、近畿大学国際人文科学研究助教授。80年代よりパリ・ビエンナーレ、インド国際トリエンナーレなど数多くの国際展に出品し、2002年にはセゾン現代美術館にて大規模な個展を開催。同年に開催された「ヴェネツィア・ビエンナーレ第8回建築展」の日本館ディレクター、「灰塚アースワーク・プロジェクト」（1994年-2003年）の企画制作、親水公園「日回り舞台」（2000年）の設計、美術評論など多彩な活動を展開。
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189 - 磯崎新の「都庁」 戦後日本最大のコンペ
平松剛 文藝春秋 2008年 19.1×13.4cm 480P
1985年、バブル前夜の東京で行なわれた新宿の新都庁舎案コンペ（設計競技）。磯崎新が提出した幻の「低層案」、そのキーワードは「広場」と「錯綜体」だった・・・・・・。建築界の知の巨人の夢と格闘の軌跡を追う、建築ノンフィクションの大作
初版第二刷 カバーあり 帯あり
◆平松剛（ひらまつ つよし）
1969年東京都に生まれる。1992年早稲田大学理工学部建築学科卒業。1994年同大学院修士課程修了。1994年〜1998年木村俊彦構造設計事務所勤務。2001年『光の教会 安藤忠雄の現場』で、第32回大宅壮一ノンフィクション賞を受賞。
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190 - 『宿命の抽象画家 坂田一男』
小倉忠夫 美術出版社 1966年 18.8×13.4cm 182P
初版 カバーあり（ややヤケあり） 小口部分にシミあり
坂田の妹・日出による「兄の想いで」と、坂田の書簡が中心になっていて、人間坂田一男の素顔が伺える内容となっている。
◆坂田一男（さかた かずお）
洋画家。1889年岡山県生まれ。1914年上京し、川端画学校ほかで藤島武二に師事する。1921年パリに留学、オトン・フリエス、ついでフェルナン・レジェの研究所に学び、キュビスムの分析と構成画法を追求した。サロン・ドートンヌに出品、サロン・デ・チュイルリー会員となる。1933年帰国し、以後郷里にあって画壇外で『端午（たんご）』『コンポジション』ほか、キュビスムから独自の抽象へと画業を発展させた。1956年、歿。翌年ブリヂストン美術館での遺作展によって世に知られた異色画家である。
3,000円/ 税込価格 3,300円
191 - 住まい学大系065『建築人物群像 追悼編／資料編』
土崎紀子・沢良子 住まいの図書館出版局 1995年 17.9×12.0cm 518P
初版 カバーあり
親しい友人の哀悼はその人の人柄を浮き彫りにする。恩師を偲ぶ言葉はその人の事跡を伝える。盟友は闘いのドラマと信条を綴る。優れたライバルの言葉は同時代の証言でもある。適格な観察者による評伝は歴史の一ページを加える。そして、それらの言葉は追悼者自らを映す鏡ともなる。明治以降の建築界の発展に貢献した主要な建築家・研究者百十一名への追悼文と、経歴・業績・参考文献をまとめた資料編で構成された人物事典。
◆土崎紀子（つちさき のりこ）
司書。1966年より日本建築学会図書室に勤務。1987年図書情報課長。1992年退職。建築学専門図書館の基礎づくりと運営に従事する。
◆沢良子（さわ りょうこ）
武蔵野美術大学助手を経て、早稲田大学大学院美術学美術史専攻博士課程にて1920年代のドイツ建築史、日本建築史から初期モダニズムを研究。
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192 - 住まい学体系101『五一C白書 私の建築計画学戦後史』
鈴木成文 住まいの図書館出版局 2006年 18.0×12.1cm 476P
初版 カバーあり（少しの破れあり） 帯あり
日本人の住まいの新たな創造を目指して鉄筋コンクリート造公営住宅普及のためにつくられた一九五一年度C型標準設計。その当事者が書き下ろした建築計画学の戦後から現在に至る全史。
◆鈴木成文（すずき しげふみ）
1927年東京都生まれ。東京大学第一工学部建築学科卒業、同大学院修了。大阪市立大学講師、東京大学助教授、同教授、同名誉教授。神戸芸術工科大学教授、同学長、同名誉教授。工学博士。東京大学卒業時より、吉武泰水助教授（当時）の下、建築計画学の理論確立に参加するともに、戦後復興期における住居、また学校・病院など公共施設計画の研究につく。公営住宅初期の標準設計「五一C」型の設計には研究室の一員として参加、その後も住居および集合住宅研究を通して、建築計画学の理論化につとめてきた。1979年日本建築学会賞、2001年同学会大賞を受賞。
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193 - 『忘れえぬ画家たち 私の蒐集遍歴余話』
堀田晃久 美術の図書三好企画 2005年 19.0×13.5cm 248P
初版 カバーあり
名古屋在住のコレクターによるエッセイ。毎日新聞、中部新聞などに連載されたエッセイをベースに、校正を加え再編集したもの。
目次（抄）：杢田たけを≪朝市≫"幾億年の未来の恋―思うがままの造形―"、市野亨≪女の顔≫花鳥画をはじめ広範な画境に才筆をしるす、鬼頭甕二郎≪道≫静謐な精神性の濃い作風、小寺健吉≪岬と子供（熱海）≫卓抜の技量・画面に横溢する詩情、斎藤素巖≪帝都復興記念碑≫「思想的な芸術にまで高めた」、吉川三伸≪たのしき かなしみ≫自らの絵画世界を深耕、他。
◆堀田晃久（ほった あきひさ）
1934年名古屋市生まれ。名古屋工業大学繊維工学科を卒業。豊田紡織（現トヨタ紡織）に入社。豊田合成に転籍。その後、経営コンサルタントとして独立。著書に『儲かるための しごとの革新』（中部経済新聞社、1997年）、『甦る画家たち 主として東海地方の』（中日出版社、2001年）がある。
SOLD OUT
194 - 『バンコクのかぼちゃ 女ひとりタイで暮らせば』
中川るな めこん 1993年 18.8×13.0cm 308P
初版第四刷 カバーあり（やや折れあり）
女がひとりタイで暮らし始めると、いろいろ見えてくるものがある。タイのOLファッションから「お風呂屋さん」の話まで、シャレたイラストと軽快な文章で鋭く迫る。著者は青年海外協力隊員としてバンコクに赴任した、美術教師。
◆中川るな（なかがわ るな）
女子美術大学芸術学部産業デザイン科卒業。中学校教師を経て、1986年〜89年青年海外協力隊隊員としてタイに派遣され、キングモンクット工科大学建築学部デザイン科でテキスタイルの指導にあたる。1993年多摩美術大学大学院美術研究科修了。身体の内外をテーマに、身体に見立てたQPや仏像などをモチーフに透明樹脂などによるインスタレーションを、個展を中心に発表している。
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195 - 『神になる科学者たち 21世紀科学文明の危機』
上岡義雄 日本経済新聞社 1999年 19.4×13.7cm 344P
初版 カバーあり 帯あり（折れ）
科学による「生命創出の時代」がやってくる！「倫理なき思想」である「科学」。その可能性と危険性を古代以来の科学思想の検証を通して明らかにする力作評論。
◆上岡義雄（かみおか よしお）
1947年生まれ。1970年早稲田大学理工学部卒業。日本経済新聞社に入社し、主に原子力問題、環境問題、学術・産業技術政策をカバー。日経サイエンス編集長、出版局科学出版部長、編集局科学技術部長を経て日経産業消費研究所事務局長、日本科学技術ジャーナリスト会議理事を務める。主な著書に『テラスで読む地球環境読本』（日本経済新聞社、1990年、共著）など。
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197 - 『五感の故郷をさぐる』
山下柚実 東京書籍 2001年 19.4×13.5cm 200P
初版 カバーあり 帯あり
五感喪失の子どもたちに何が起きているのか？五感を再生する教育、感覚統合の試みなど、失われた感覚を取り戻す1冊。『潮』『世界』『朝日新聞』『ＶＯＧＵＥ ＮＩＰＰＯＮ』などに掲載されたものをまとめる。
◆山下柚実（やました ゆずみ）
1962年東京都生まれ。早稲田大学第一文学部卒業。ノンフィクション作家。雑誌編集者、週刊誌記者を経て執筆活動を開始。身体と社会の関わりに関心を持ち、美容整形、エイズ問題、五感についてなどを取材。1995年に『ショーン 横たわるエイズ・アクティビスト』にて第1回小学館ノンフィクション大賞優秀賞を受賞。その他著書は『時代をノックする音 佐野元春が疾走した社会』（毎日新聞社）、『五感喪失』（文藝春秋）など。
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198 - 『近代日本版画の諸相』
青木茂監修／町田市立国際版画美術館編 中央公論美術出版 1998年 A5判 532P
初版 函あり（微少のシミあり） 奥付部分に破れあり
明治初期から昭和にかけて日本の版画は様々な変化を見せた。木版画・石版画・銅版画等の技法、版画に表現された風俗・思想、創作版画の成立とその歴史、新興美術運動における版表現など、近代日本版画の諸相と軌跡を11の論考によって多面的に論じた版画史論集である。巻末に『明星』図版目録・『光風』及び『平旦』目録を付す。
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200 - 『封印された星 瀧口修造と日本のアーティストたち』
巖谷國士 平凡社 2004年 21.7×15.3cm 370P
初版 函あり（ややスレあり） 帯あり（破れあり） パラフィン紙カバーあり
瀧口修造とシュルレアリスムの流れを汲む32人のアーティストたち さまざまな作業と作品を、ひとりのシュルレアリストの「目」が読み解いてゆく！著者の30年にわたる滝口修造論・美術家論の集大成。
◆巖谷國士（いわや くにお）
1943年東京都生まれ。東京大学仏文科卒業、同大学院修了。20歳のころに瀧口修造と出会い、シュルレアリスムの道を進む。1979年にこの先人が没するまで交友と対話をつづけ、以後も多くの著作、翻訳、展覧会などの活動によってシュルレアリスムの研究・実践の第一線にある。また、文学・美術・映画などの批評から紀行、写真、講演まで、つねに多様な分野で活動するかたわら、明治学院大学フランス文学科の教授もつとめている。内外のアーティストたち、作家たちとの交友関係も幅広い。主な著書に『シュルレアリスムとは何か』（筑摩書房、2002年）、『澁澤龍彦幻想美術館』（平凡社、2007年）などがある。
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201 - 『日本における ヘンリー・ミラー書誌』
ヘンリー・ミラー研究会 北星堂書店 1986年 21.5×15.7cm 90P
初版 カバーあり
目次（抄）：第1部 ヘンリー・ミラー邦訳目録、第2部 ヘンリー・ミラー参考文献目録、付録 アメリカのヘンリー・ミラー書誌、他。
1,000円/ 税込価格 1,100円
202 - ≪建築≫という形式 I
磯崎新 新建築社 1991年 21.7×15.6cm 280P
目次（抄）：非都市的なるもの、神と言葉とその場所、定点の消失、見えない制度、介入の論理、現場制作と事件―ダニエル・ビュランの「二つのプラトー」、都市開発の政治、水戸芸術館への注釈、【対談】＜つくば＞から＜水戸＞へ、イメージゲーム、建築論的「転倒」、建築の言説・言説の建築、守護聖人の宮殿、虚構の枠組
第二刷 カバーあり（わずかな折れあり）
◆磯崎新（いそざき あらた）
建築家。1931年大分市生まれ。54年東京大学卒業。61年東京大学数物系大学院建築学博士課程修了。63年磯崎新アトリエを設立。代表作に[大分県立中央図書館][岩田学園][福岡相互銀行本店][つくばセンタービル][MOCA―ロサンゼルス現代美術館][バルセロナ市オリンピック・スポーツホール][ティーム・ディズニー・ビルディング][山口県秋吉台国際芸術村][トリノ冬季五輪アイスホッケーメーン会場]他。近年は頻繁にアジアに出向き、多数のプロジェクトに参加している。日本建築学会賞、RIBA賞、朝日賞、ヴェネツィア・ビエンナーレ金獅子賞、他受賞。著書『空間へ』『建築の解体』『手法が』『栖十二』『建築家捜し』など多数。
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203 - 『日本のアヴァンギャルド芸術 ＜マヴォ＞とその時代』
五十殿利治 青土社 2001年 19.6×14.0cm 360P
初版 カバーあり（ややスレあり） 帯あり
村山知義、東郷青児、柳瀬正夢、岡本太郎・・・・イタリア未来派、ダダ、ロシア構成主義、バウハウスなど、西欧の最先端の芸術運動を間近に体験した日本の前衛たち。彼らはそこに何を見、いかにして独自の芸術形態を創造していったのか。鮮明な輝きを放つ若き芸術家たちの情熱と創造の秘密を、膨大な資料と緻密な分析から丹念に解き明かす。
目次（抄）：
1章 ＜マヴォ＞の時代 美術・舞台・演劇の革命
東郷青児の登場 日比谷美術館と青鞜社
柳瀬正夢と＜マヴォ＞ 「前衛（アヴァンギャルド）」的ヴィジョンの生成
村山知義の意識的構成主義 「すべての僕が沸騰するために」
＜アクション＞結成と中川紀元 底の深いパッション
村山知義と「朝から夜中まで」 屹立する舞台装置
構成・舞台 大正期新興美術と演劇
2章 還流する美術運動
受け継がれる「バウハウス」体験 仲田定之助をめぐって ドイツ／日本
ゴンチャローヴァ、ラリオーノフと日本人 画家、コレクター、「劇友」 ロシア／日本
＜タミの夢＞とモダニズム 久米民十郎とエズラ・パウンド イギリス／日本
「モンドリアン受容」小史 「ネオ・ダダイスト」から始まる フランス／日本
柳瀬正夢と「アメリカ」像 未来派・グロッス・グロッパー アメリカ／日本
3章 モダニズムの時代へ
岡本太郎のアヴァンギャルド
板垣鷹穂と昭和初年の美術批評
メカニズムの水脈
他。
◆五十殿利治（おむか としはる）
1951年生まれ。近代美術史専攻。早稲田大学大学院博士課程修了。筑波大学芸術学系助教授。博士（芸術学）。著書に『大正期新興美術運動の研究』（スカイドア）、共著に『感覚変容のディアレクティク』（平凡社）、『資生堂ギャラリー七十五年史』（求龍堂）など。
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204 - 『モダニズム／ナショナリズム 1930年代日本の芸術』
五十殿利治・水沢勉 編 せりか書房 2003年 21.0×15.0cm 272P
初版 カバーあり
ファシズムに向かう時代にあって芸術（文学・美術・デザイン・写真・音楽・建築）は危機的な社会の実像をどう表現しようとしたのか。気鋭の研究者10人がその意味を問い、「1930年代」への新たな視角を提供する。
目次
序文 なぜ1930年代か
喫茶店「リリオム」の時代
＜小林秀雄＞というイデオロギー『私小説論』前後
作曲家と批評家の対峙にむけて 一九三〇年代にみる楽壇の成熟過程
美術批評家たちの登場 社会的な認知と文化統制
透明な機能主義と反美学 川喜田煉七郎の一九三〇年代
渾沌とした一九三七年 美術と商業美術の領域をめぐって
グラフ・モンタージュの成立 『犯罪科学』誌を中心に
恩地孝四郎の二つの「出版創作」をめぐって 『海の童話』と『飛行官能』
藤牧義夫≪白描絵巻≫考 館林市立資料館所蔵≪浜松公園の巻≫（仮称）をめぐって
コラム「一九三七年」 雑誌『美術時代』 長二郎斬られる 幻の甲府博 浅草の国際劇場
あとがき
年表一九三〇―四〇
執筆：五十殿利治、森まゆみ、林淑美、後藤暢子、梅宮弘光、川畑直道、金子隆一、桑原規子、水沢勉、三上豊
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218 - 戦後建築の来た道行く道ー豊かな人間社会を築くための建築の役割ー
丹下健三、磯崎新、布野修司、他 東京建築設計厚生年金基金 平成7年 A5判 330P
磯崎新インタビュー「戦後建築の陽画と陰画」
東京建築設計厚生年金基金25周年記念出版、カバー、シンポジウム「インタビュー「戦後建築の来た道行く道」宮脇檀、布野修司、長谷川尭、伊東豊雄、他。戦後建築を検証する」戦後建築の成立と私／丹下健三、戦後建築年表（東京大学鈴木博之研究室）
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219 - 美術手帖 12月号増刊[1964美術年鑑]
三木多聞、磯崎新、一柳慧、観世栄夫、小松左京、羽仁進、他 美術出版社 1963年 A5判 272P
磯崎新「共同作業とジャンルの解体作業」（私の仕事をとおして／美術界への提言）、
表紙カット：オノサト・トシノブ、漫画：真鍋博、美術家名簿、
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224 - 「名取洋之助と日本工房」展図録
毎日新聞社 2006年 29.5×22.5cm 175P
白山眞理（日本カメラ博物館）、堀宜雄（福島県立美術館）、岩波書店、図版多数、良好
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227 - 「日本の美術館建築展」図録
磯崎新、大島清次、奥平耕造、他 世田谷美術館 1987年 29×22cm 170P
磯崎新「群馬県立近代美術館」
----あいさつ文より----本展は日本の近代美術館の足跡をたどるとともに、個々の建築家の手による美術館建築の数々を写真、図面、模型、スケッチ、ヴィデオ等により総合的に紹介しようとするものです。
坂倉準三、谷口吉郎、前川國男、黒川紀章、内井昭蔵、槇文彦、吉田五十八、原広司、大高正人 ほか
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229 - Inter Communication 1 季刊インターコミュニケーション創刊号
磯崎新、浅田彰、岡崎乾二郎、他 NTT出版 1992年 25.3×21.2cm 197P
対談／磯崎新＋藤岡和賀夫「日本の文化施設とソフト環境」
編集委員：浅田彰、伊藤俊治、武邑光裕、彦坂裕。特集＜トランスポーテーション 速度都市あるいは移動の文化変容＞。今福龍太×中沢新一×宮内勝則
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230 - 建築文化 NO.306,1972年4月号
磯崎新、黒川紀章、他 彰国社 1972年 33.4×25.5ｃｍ 198P
磯崎新「反建築的ノートその�機廖∈酩幣匆陝進＿�相互銀行長住支店、福岡相互銀行六本松支店、大分県医師会館新館、
■作品紹介／アイ・ビーエム本社ビル（日建設計東京事務所）、
■タンザニア国際コンペ入選案速報／1等入選案〜黒川紀章ほか、2等入選案〜宮崎君治ほか、4等入選案〜東直彦ほか、佳作入選案〜鈴木まことほか
■札幌オリンピック村施設群（太田実）、スノー・シェルター開発レポート、環境構成エレメントとしてのボックスユニット（東大内田研究所）
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231 - 磯崎新のディテール／つくばセンタービルの詳細・ディテール別冊1985年12月
磯崎新アトリエ編 彰国社 1985年 29×21cm 118P
磯崎新「ディスジャンクティグのディテールーつくばセンタービルの場合ー」
藤江秀一「つくばセンタービルの構成と機能」
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232 - GA JAPAN 01創刊号1992年9月
磯崎新、 ADAエディタトーキョー 1992年 30×23cm 297P
磯崎新「＜建築＞ーあるいはデミウルゴスの”構築”」「追悼：シム・スターリング回想」
月尾嘉男、鈴木博之、伊東豊雄、原広司、大江健三郎、山本理顕、安藤忠雄、坂本一成、竹原義二、松島健、小林康夫、藤塚光政、他
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234 - 『現代建築家展・トリエンナーレ奈良’92』図録
磯崎新、黒川紀章、他 （財）世界建築博覧会協会 1992年 Ａ4判 288P
磯崎新「『共生』よりも諍いを」、サンジョルディ・スポーツ・ホール、立山博物館・逍遥館、他
世界建築博覧会第一回プレイベント「トリエンナーレ奈良’92 建築トリエンナーレ・現代建築家展」は１９９２年5月16日〜6月14日の会期で奈良県立美術館で開催された。監修：黒川紀章、ビジュアル・デザイン：田中一光、スペース・デザイン：喜多俊之。出品：アルド・ロッシ、磯崎新、ベルナール・チュミ、Ｃ．コリア、Ｈ．ヘルツベルガー、Ｊ．Ｐ．クライフース、石井和紘、ケン・ヤング、クリスチャン・ド・ボルザンバルグ、ハンス・ホライン、原広司、長谷川逸子、Ｊ．スターリング、Ｊ．ヌーベル、黒川紀章、川崎清、竹山聖、石山修武、Ｐ．クック、Ｐ．アイゼンマン、Ｒ．マイヤー、山本理顕、高松伸、ノーマン・フォスター、Ｒ．ロジャース、安藤忠雄、トム・メイン（モルフォシス）、伊東豊雄、ヴァクタング・ダヴィタイア。
SOLD OUT
240 - 新建築 1972年4月号
磯崎新、菊竹清訓、勝井三雄、他 新建築社 1972年 A4判 352P
磯崎新作品紹介「大分県医師会新館」「福岡相互銀行長住支店・六本松支店」
菊竹清訓「京都信用金庫九条支店」他
SOLD OUT
241 - 新建築 1995・10月号・創刊70周年
磯崎新、安藤忠雄、他 新建築社 1995年 ３０×22ｃｍ 338P
磯崎新「３つの審査講評とひとつの審査批評」（横浜港国際客船ターミナル国際建築設計競技、せんだいメディアテークデザインコンペティション、水俣メモリアル・デザインコンペティション、さいたまアリーナ（仮称）設計・施工提案競技）、作品紹介／京都コンサートホール、クラコフ日本美術技術センター
作品紹介／谷口吉生・葛西臨海公園展望尾広場レストハウス、シーザー・ぺリ+山下アソシエイテッドアーキテクツ・NTT新宿本社ビル、安藤忠雄計画案4題、
SOLD OUT
242 - 「GA DOCUMENT 23」INTERNATIONAL'89
安藤忠雄、磯崎新、他 ADAエディタトーキョー 1989年 30.0×29.8ｃｍ 93P
磯崎新「国際交流センター（福岡）」
世界の建築 １９８９．４発行 定価２６００円、本のフチに多少折れ、一部小破れ、
安藤忠雄、マリオ・ボッタ、P．アイゼンマン、Ｎ．フォスター、フランク．Ｏ．ゲーリー、Ｍ．グレイヴス、原広司、ハンス・ホライン、Ｒ．コールハース、槇文彦、ジャン・ヌーベル、高松伸 他
SOLD OUT
243 - Man Ray, The Gift of His Vision「マン・レイ展−まなざしの贈り物」カタログ
飯沢耕太郎 池田香 石原輝雄 2004年 20.4×27.0×2.0cm
090513-06『Man Ray, The Gift of His Vision』
「マン・レイ展−まなざしの贈り物」カタログ
2004年6月3日 資生堂企業文化部発行
箱サイズ ： 20.4×27.0×2.0cm
内容 ： カタログ（13ページ）、ノート、ジグソーパズル、
缶バッチ
編集：西村康俊、齋藤圭祐、森本美穂
デザイン：平林奈緒美
テキスト：飯沢耕太郎（写真評論家）、池田香（元神戸ファッション美術館学芸員）、石原輝雄（マン・レイ・イスト）
2004年に資生堂のHOUSE OF SHISEIDOで開催された「マン・レイ展−まなざしの贈り物」のカタログです。
箱の中に展覧会カタログ（12ページ）とジグソーパズル、アンドレ・ブルトンの顔のついた小さなノート、そしてマン・レイのセルフポートレイト付きのティン・バッジの4点セットが入っており、マン･レイの茶目っ気を活かしたような内容になっています。カタログには、飯沢耕太郎（写真評論家）、池田香（元神戸ファッション美術館学芸員）、石原輝雄（マン・レイ・イスト）各氏のテキストが掲載されています。
資生堂らしいおしゃれなデザイン、箱には玉手箱のように封がしてあるので、中身が見えません。贈り物にぴったりです。
8,000円/ 税込価格 8,800円